La celebración de los 30 años de Rock al Parque continúa este domingo 11 de octubre en Bogotá, con una nueva jornada que reúne a destacadas bandas nacionales e internacionales.
Desde el Parque Metropolitano Simón Bolívar, el festival sigue ofreciendo un encuentro de generaciones, culturas y sonidos que mantienen viva la esencia del rock.
Escritores Rebeldes invita a sus lectores a disfrutar de la transmisión de Canal Capital a través de YouTube, para seguir los conciertos y vivir la energía de esta segunda fecha desde cualquier lugar.
A continuación, presentamos las bandas que harán parte de la programación de hoy, acompañadas de una breve reseña de su trayectoria y propuesta musical.
🎸 ¡Que siga sonando el rock y que la cultura continúe reuniéndonos!
Rock al Parque 2026 día 2 | Escenario BIO / Canal YouTube Canal Capital
2:30 p.m. LA BRIGADA RPF
Bogotá – Artistas distritales
La Brigada RPF es una banda bogotana de ska-punk activa desde 2014 en la escena independiente colombiana. Cuenta con tres producciones discográficas —demo, EP Bailando Entre Cenizas y álbum Poder— y una propuesta en vivo que combina energía escénica con contenidos sociales y políticos. Su circulación incluye escenarios de Bogotá y distintas ciudades del país, además de dos giras internacionales por Europa.
En Colombia ha participado en Una Sola Paz, Fusa Rock Festival, Málaga Rock Fest, Nariño Underground Fest, Festival Skate Punk, FestiVoz y SOFA, además de escenarios como el Concierto de la Esperanza en la Plaza de Bolívar y Mamá Estoy Triunfando Fest en el Movistar Arena. También ha compartido tarima con Dr. Krápula, Aterciopelados, K93 y 2 Minutos. Sus giras europeas la llevaron a España, Alemania, Suiza, República Checa, Austria y Francia, mientras su circulación nacional ha fortalecido su presencia dentro del circuito underground y su vínculo con públicos jóvenes.
3:25 p.m. EL PUNTO SKA
Bogotá – Artistas distritales
El Punto Ska es una agrupación bogotana con más de una década de trayectoria. Su propuesta integra ska, punk, reggae y ritmos latinos, con una puesta en escena enérgica y contenidos sociales. Ha participado en Rock al Parque 2021 y en distintos espacios de circulación nacional, mientras su proceso internacional incluye presentaciones en México, particularmente en Ciudad de México, Metepec y otros escenarios del Estado de México.
En Colombia ha participado en Focks Fest, Fiura Fest, Skaldas Fest y diversos escenarios de Bogotá y otras ciudades. Entre 2025 y 2026 ha publicado los sencillos “Contratempo”, “Yo Necesito Tu Amor” y “Let’s Go To Dance Reggae”, acompañados por nuevas producciones audiovisuales. Paralelamente, desarrolla procesos de gestión cultural como creador y productor de Ska Para Todos Fest, El Concierskazo Fest y Ska Punkie Reggae Parties. Su trayectoria registra 17 becas e invitaciones públicas distritales de entidades como la SCRD, Idartes y FUGA, vinculadas a la circulación y al fortalecimiento de la escena musical de Bogotá.
4:25 p.m. DESORDEN PÚBLICO
Venezuela – Invitados
Desorden Público se formó en Caracas en 1985, alrededor de Horacio Blanco y José Luis Chacín, y comenzó a desarrollar una propuesta que llevó el ska al contexto urbano venezolano. Su música incorporó reggae, rock, punk y elementos de la tradición caribeña, mientras sus letras abordaron asuntos sociales y políticos de la realidad venezolana. El primer álbum, Desorden Público, apareció en 1988 bajo el sello CBS y fue seguido por En descomposición (1990) y Canto popular de la vida y muerte (1994), trabajos que establecieron las bases de una trayectoria que ya supera las cuatro décadas.
Durante los años noventa, canciones como “Canto popular de la vida y muerte” y “Políticos paralíticos” consolidaron una escritura que utilizaba el ska como vehículo para observar la sociedad y la política desde Venezuela. La discografía continuó con Plomo revienta (1997), Diablo (2000), Los contrarios (2011) y Bailando sobre las ruinas (2016), además de colaboraciones como Pa’ Fuera (2016), realizado junto al ensamble venezolano C4 Trío. La banda ha mantenido una actividad internacional constante y su repertorio forma parte del circuito latinoamericano del ska, con presentaciones en distintos países de América y Europa.
5:35 p.m. TOKYO SKA PARADISE ORCHESTRA
Japón – Invitados
Tokyo Ska Paradise Orchestra se formó en Japón en 1988 y debutó discográficamente en 1989 con el álbum homónimo. A partir del ska nacido en Jamaica, el grupo desarrolló un lenguaje propio que denomina “Tokyo Ska”, incorporando rock, jazz, reggae, música latina y otros géneros a una formación instrumental dominada por metales, guitarra, bajo, teclados, percusión y batería. Desde 2001 también comenzó a trabajar con vocalistas invitados, una fórmula que permitió ampliar todavía más su repertorio y conectar con diferentes escenas musicales.
El álbum Stompin‘ on DOWN BEAT ALLEY (2002), realizado en una etapa de colaboraciones con artistas japoneses, llegó al primer lugar de las listas de popularidad de Japón y vendió 500.000 copias, según la información oficial de la agrupación. Su trayectoria internacional incluye presentaciones en 32 países y festivales como Glastonbury, Montreux Jazz Festival, Vive Latino y Lollapalooza Chile. En 2013 se convirtió además en el primer grupo japonés en actuar en el escenario principal de Coachella. Su lema “NO BORDER” resume una trayectoria construida a partir del intercambio entre el ska y diferentes tradiciones musicales.
6:45 p.m. GREEN VALLEY
España – Invitados
7:50 p.m. SKAMPIDA
Bogotá – Artistas distritales
9:00 p.m. GONDWANA & QUIQUE NEIRA
Chile – Invitados
Gondwana nació en 1987 en La Pincoya, Santiago de Chile, por iniciativa del bajista I-Locks Labbé, quien había descubierto el reggae a partir de influencias como The Police. Durante sus primeros años la agrupación se movió en circuitos pequeños y alternó diferentes formaciones y vocalistas, hasta que en los años noventa comenzó una etapa de profesionalización. Su primer álbum oficial, Gondwana, llegó en 1997 con BMG y tuvo una amplia difusión en Chile gracias a canciones como “Armonía de amor”, “Chainga Langa”, “Guerra” y “Sentimiento Original”.
La salida de Quique Neira en 2003 no significó el final de la agrupación, que continuó su trayectoria con diferentes vocalistas y una presencia cada vez mayor fuera de Chile. Entre sus trabajos posteriores están Crece (2004), Resiliente (2007), Revolución (2012), Reggae and Roll (2014) y Carpe Diem (2017), álbum con el que conmemoraron tres décadas de trayectoria. La circulación internacional se convirtió en una parte central de su carrera: han llevado su repertorio por América Latina, Estados Unidos y Europa, mientras canciones como “Armonía de amor” y “Sentimiento Original” permanecen entre las composiciones más reconocibles del reggae en español.
FUENTE – AGRADECIMIENTO
Rock Al Parque 2026
Canal Capital
Bogotá – Colombia
Equipo Escritores Rebeldes
